Коротко: за девять месяцев ребёнок проходит первую половину курса — от структуры промпта до собственного персонажа с узнаваемым лицом в серии изображений. На руках остаётся набор управляемых генераций, а не случайных удачных картинок. Полный курс — 18 месяцев, 156 занятий, 33 темы и дипломный проект; вторая половина идёт на доводку руками в Photoshop, вектор, брендинг и портфолио.
Родители спрашивают конкретно: что ребёнок будет уметь через год с небольшим. Ниже — раскладка по месяцам с честной границей между тем, что успевается за девять месяцев, и тем, что остаётся на завершение.
Месяц 1: границы инструмента и цифровая база
Курс начинается не с генератора. Первая тема — обзор нейросетей, их возможности и ограничения, этика использования и авторские права. Вторая — цифровое изображение: пиксель и вектор, разрешение, цветовые модели RGB и CMYK, форматы файлов.
Это та часть, которую самостоятельные экспериментаторы пропускают, а потом получают картинку, непригодную для печати, или проблемы с лицензией. Поэтому она стоит первой.
Месяц 2: критерии раньше инструмента
Основы композиции и цвета — правила кадра, баланс, контраст, цветовые схемы. Это критерии, по которым потом оценивают любую генерацию: без них непонятно, почему одна картинка выглядит удачно, а другая нет, даже если обе технически соответствуют запросу.
Дальше первое знакомство с Midjourney: регистрация, интерфейс, первые запросы, вариации и апскейлы. Именно здесь появляются первые «вау»-картинки, и это самый лёгкий месяц курса.
Месяц 3: от случайности к управлению
Параметры и команды: соотношение сторон, версии модели, стилизация, chaos и seed. Потом анатомия промпта — структура запроса: субъект, действие, окружение, стиль, освещение, и типичные ошибки новичков.
Здесь происходит главный перелом курса. До этого ребёнок получал случайные картинки, после — начинает понимать, почему вышло именно так, и как изменить одну часть, не испортив остальное.
Месяцы 4–5: стиль, ракурс, свет
Исторические стили и художественные направления в промптах — и отдельно о том, почему не стоит просить «в стиле» конкретного живого художника. Дальше управление композицией и ракурсом: крупность планов, объективы, глубина резкости через текст.
Пятый месяц — освещение и настроение кадра: виды света, время суток, цветовая температура. Плюс итеративное улучшение: remix, работа с seed и собственная библиотека удачных формулировок.
Месяц 6: открытые модели и точный контроль
Stable Diffusion: принцип работы диффузионных моделей, чекпойнты и LoRA, локальный и облачный запуск. Потом ControlNet — управление формой через скетч, позу или карту глубины.
Это переход от «опиши словами и надейся» к «задай форму и получи именно её». Ребёнок, который умеет рисовать хотя бы схематично, здесь получает заметное преимущество: собственный эскиз становится основой генерации.
Месяцы 7–8: правки и перенос стиля
Обзор генераторов — DALL·E, Firefly, Leonardo: сильные стороны, лицензии и условия коммерческого использования. Дальше inpainting и outpainting: замена фрагментов, дорисовка деталей, расширение кадра под нужный формат.
Восьмой месяц — image-to-image и работа с референсом: вес референса, перенос стиля с собственного рисунка. Потом создание персонажа: описание внешности и характера, консистентное лицо, референс для серии.
Месяц 9: персонаж, который не «плывёт»
Эмоции, позы и ракурсы героя — серия изображений одного персонажа: мимика, движение, взаимодействие с предметами. Это самая сложная задача первой половины: удержать одно и то же лицо в десяти разных кадрах не выходит случайно, только осознанным управлением.
Что есть на руках через девять месяцев
- понимание, из чего состоит промпт и как его менять управляемо;
- собственная библиотека формулировок, которые работают;
- умение повторить удачный результат, а не поймать его;
- работа в двух средах — Midjourney и Stable Diffusion с ControlNet;
- навык править готовое изображение inpainting'ом, а не перегенерировать с нуля;
- персонаж с узнаваемым лицом в серии кадров.
Чего ещё нет: чистого финала. Сгенерированные изображения на этом этапе почти всегда имеют артефакты — руки, мелкий текст, симметрия, — и исправлять их руками ребёнок ещё не умеет.
Что остаётся на вторую половину
Сначала серия работ в едином стиле и стилевая библия проекта. Дальше большой блок Photoshop: интерфейс, выделения и маски, слои и режимы наложения, исправление артефактов AI, цветовая коррекция, апскейл и подготовка к печати.
Потом растр в вектор — трассировка в Illustrator и Figma, типографика, AI в брендинге (мудборды, концепции логотипа, фирменная палитра по брифу), макеты и мокапы, AI-видео, нейросети-помощники, рабочий процесс от брифа до сдачи, портфолио и кейс на Behance, авторское право и этика. Завершает курс дипломный проект — серия работ в едином стиле по собственному замыслу с защитой перед группой.
Можно ли остановиться на девятом месяце?
Можно, и навык останется: ребёнок будет уметь управляемо получать изображения. Но именно вторая половина превращает это в профессиональный результат — потому что заказчику сдают не генерацию, а доведённый макет. О том, что ИИ меняет в самой профессии дизайнера, есть отдельная статья — здесь.
Что нужно дома
Компьютер подойдёт обычный: Midjourney работает через браузер, и нагрузка ложится на серверы сервиса, а не на домашнюю машину. Исключение — Stable Diffusion с локальным запуском, где нужна видеокарта с достаточным объёмом памяти; на курсе для этого есть облачный вариант, так что слабое железо не блокирует тему.
Второе, о чём стоит знать заранее: большинство генераторов работают по подписке. Конкретные условия и тарифы меняются часто, поэтому их обсуждают на пробном занятии — это быстрее, чем сверять прайсы самому.
Планшет не обязателен, но полезен во второй половине курса: исправлять артефакты в Photoshop пером удобнее, чем мышью. К тому времени обычно уже видно, задержится ли ребёнок в направлении, и решение о покупке становится проще.
Сколько времени ребёнок тратит между занятиями
Формально домашних заданий нет, но с AI-дизайном выходит особая ситуация: генерация настолько быстрая, что дети сами делают десятки попыток дома. Это полезно ровно до тех пор, пока не превращается в перебор наугад. Самое полезное домашнее задание, которое никто не задаёт, — записывать, какой именно промпт дал хороший результат, и почему.
Именно из этих записей во второй половине курса вырастает личная библиотека формулировок — то, что отличает человека, который управляет инструментом, от человека, который каждый раз начинает с нуля.
От чего зависит темп
Раскладка выше — ориентир при двух занятиях в неделю по 90 минут в группе до 6 учеников. Чаще всего темп сбивается на теме персонажа: удержать лицо в серии сложно, и дети возвращаются к ней по несколько раз. Это не потерянное время — именно там формируется та самая управляемость, ради которой курс и нужен.
Что такое промпт и почему одинаковые слова дают разный результат, разобрано отдельно: «Что такое промпт для нейросети». Полная программа — на странице курса AI-дизайна.
