Коротко: за дев'ять місяців дитина проходить першу половину курсу — від «що таке бренд» до готового векторного знака з власною шрифтовою парою, фірмовою палітрою і побудовою за модульною сіткою. Це закінчений логотип, який уже можна ставити на аватарку й візитку. Носії, упаковка, реклама і сам брендбук — у другій половині: повний курс триває 18 місяців, 156 занять, 30 тем і дипломний проєкт.

Питання «а що конкретно буде вміти дитина» батьки ставлять частіше за питання про ціну, і це правильний порядок. Нижче — розкладка по місяцях, з чесною межею: що встигається за перші дев'ять і що лишається на другі.

Місяць 1: бренд як система, а не картинка

Перші заняття взагалі не про малювання. Тема 1 — чим бренд відрізняється від логотипа та продукту, з розбором знайомих марок: чому одні впізнають з одного погляду, а тисячі інших ні. Тема 2 — аналіз ринку та конкурентів: подивитися на нішу очима дизайнера й побачити, що вже зайняте.

Для частини дітей це несподіванка, і краще знати заздалегідь: якщо дитина йшла «малювати логотипи», перший місяць буде схожий радше на дослідження.

Місяць 2: для кого і що обіцяємо

Аудиторія та позиціонування, далі платформа бренду — місія, цінності, характер, тон спілкування. Звучить по-дорослому, і це навмисно: саме з цих відповідей потім виростає візуал. Дитина вперше формулює те, що доведеться повторювати весь курс: для кого це і що воно має сказати.

Місяць 3: назва і настрій

Неймінг — як вигадують назви, як перевіряють їх на милозвучність і на зайнятість домену. Потім мудборд: збір референсів, пошук настрою, формулювання ідеї майбутнього стилю. До цього моменту готового немає нічого, що видно, — і це найскладніший період для мотивації.

Місяць 4: олівець, а не програма

Композиція, форма, силует: чому один знак читається здалеку, а інший розсипається. Далі ескізування на папері — десятки варіантів, відбір напрямків.

Думка викладача: «Найважче на цьому етапі — навчити дитину не закохуватись у перший варіант. Ми свідомо просимо намалювати мінімум 10–15 ескізів, перш ніж обирати напрямок — і майже завжди фінальний вибір падає не на перший ескіз.»

Причина відкладати програму практична: у векторі кожна лінія вимагає точності, і людина мимоволі починає доводити першу-ліпшу ідею замість того, щоб шукати наступну. На папері двадцять варіантів займають двадцять хвилин.

Місяць 5: перший запуск Illustrator

Знайомство з інтерфейсом, монтажні області, шари. Далі криві Безьє — перо, вузли, булеві операції. Це ремесло, і воно спершу здається знущанням: рівна крива з першого разу не виходить ні в кого. Приблизно через місяць практики це стає звичкою.

Місяць 6: ескіз стає знаком

Векторизація обраного начерку: чистий вектор, вичищення форми, акуратні контури. Тут дитина вперше отримує щось справжнє — файл, який масштабується без втрати якості. Паралельно розбираються види логотипів: знак, летерінг, комбінований, емблема — і що доречно для якого бренду.

Місяці 7–8: літери й геометрія

Типографіка бренду — вибір шрифтової пари, поєднання знака з написом. Потім летерінг: малювання літер вручну, пропорції, ритм. Восьмий місяць — модульна сітка та геометрія знака: побудова за сіткою й оптична компенсація, тобто ручні поправки там, де математично рівне виглядає кривим.

Це найтехнічніша частина першої половини, і саме після неї роботи починають виглядати професійно, а не «дитяче гарно».

Місяць 9: колір

Психологія кольору, підбір фірмової палітри, контраст і доступність — щоб знак читався не тільки на екрані дизайнера. Тут же з'ясовується, чому перевірка чорно-білим стоїть раніше за колір: знак, який тримався лише на градієнті, після знебарвлення розсипається, і виправляти це доводиться на рівні форми, а не палітри. На цьому перша половина закінчується.

Що є на руках через дев'ять місяців

  • сформульована концепція бренду: для кого, що обіцяє, яким голосом говорить;
  • назва, перевірена на зайнятість;
  • десятки ескізів і відібраний напрямок;
  • готовий векторний знак із власною або підібраною шрифтовою парою;
  • фірмова палітра;
  • знак, побудований за сіткою, — тобто такий, який не «попливе» при масштабуванні.

Цього достатньо, щоб поставити логотип на аватарку каналу, на візитку або на шкільний проєкт. Недостатньо — щоб віддати його комусь іншому й не пояснювати щоразу, як ним користуватися.

Що лишається на другу половину

Друга половина курсу — про те, як знак живе поза файлом автора. Кольорові моделі й друк (чому колір на екрані та на папері різний), варіативність логотипа, правила використання, патерни та фірмова графіка. Далі носії: ділова поліграфія, упаковка й мерч, зовнішня реклама, бренд у соцмережах, сторінка у Figma, мокапи та подача.

Аж потім — тема 27, брендбук: структура й верстка гайдлайна. Саме тому він не може бути результатом дев'яти місяців: щоб задокументувати правила, спершу треба мати що документувати. Докладніше про те, що входить у цей документ, — у статті «Що таке брендбук і навіщо він, якщо логотип уже є».

Завершують курс робота з клієнтом, підготовка файлів до передачі, портфоліо й дипломний проєкт — повна айдентика вигаданого бренду від дослідження до готового брендбука.

Чи можна зупинитися на дев'ятому місяці?

Формально так, і втраченим часом це не буде: логотип на руках, ремесло вектора освоєне. Але саме друга половина перетворює навчальну роботу на те, що показують замовнику, — бо портфоліо оцінюють не за знаком, а за тим, як він застосований. Повний шлях від паперу до візитки описаний у статті «Як підліток робить логотип: сім кроків».

Що потрібно вдома за ці дев'ять місяців

Графічний планшет на цьому етапі не обов'язковий: перша половина курсу — це олівець, папір і вектор, який малюється мишею не гірше. Планшет потрібніший на ілюстрації, де важливий натиск пера. Що справді знадобиться — Illustrator із п'ятого місяця; підписка на нього платна, але в Adobe є навчальний тариф, і про варіанти краще питати на пробному занятті, ніж купувати наперед.

Комп'ютер підійде будь-який, який тягне браузер і редактор без ривків: вектор не вимагає потужної відеокарти, на відміну від 3D чи відео. Окремо варто передбачити місце, де зберігаються ескізи — паперові в тому числі. Через півроку до них повертаються частіше, ніж здається на початку.

Якщо дитина пропустила кілька занять

Теми першої половини йдуть послідовно, і пропуск ескізування помітний потім на векторизації: нема з чого будувати. У групі до 6 учнів це наздоганяється в межах заняття, але краще попередити викладача заздалегідь — тоді пропущений етап закладають у поточну роботу, а не проходять окремо.

Від чого залежить темп

Розкладка вище — орієнтир при двох заняттях на тиждень по 90 хвилин у групі до 6 учнів. Реальний темп зсувається на місяць в обидва боки, і найчастіше через етап ескізів: дитина, яка вперто доводить один варіант замість пошуку нових, затримується саме там. Це не привід підганяти — навичка відмовлятися від власної ідеї важливіша за графік.

Повна програма з усіма тридцятьма темами й дипломним проєктом — на сторінці курсу «Брендинг та логотипи».